Gitar Kecil itu Bernama Ukulele

Gitar Ukulele - Gitar kecil sekarang sedang booming, banyak orang yang menggunakannya karena mudah dibawa ke mana-mana, saat santai, piknik, dan saat jalan-jalan. Benda kecil yang bersenar 4 itu sebenarnya punya nama sendiri yakni ukulele (dibaca oo-koo-lay-lay) . Gitar kecil ini awal diperkenalkan di Hawaii, sebuah negara bagian Amerika Serikat di Pacific.

Ukulele sudah menjadi merek buat music tradisional Hawaii. Sebuah ukulele, dan pakaian tradisional Hawaii dengan tarian hula-hula, selalu melengkapi music dari kepualauan yang beribu kota Honolulu ini. Sebuah pertunjukan music tanpa ukulele, atau tanpa tarian hula-hula, belum bisa disebut music dari Hawaii.

Ukulele memang identik dengan Hawaii, tapi sebetulnya gitar kecil ini mulai diperkenalkan oleh orang Portugal.  Menurut catatan laman Wikipedia, Ukulele ditemukan di Hawaii pada 1879. Alat music ini dibawa ke kepualauan Pacific oleh imigran Portugis dari Madeira (Azores) yang melakukan perjalan melewati Afrika Selatan kemudian ke Hawaii pada 878 hingga 1913.

apa itu ukulele

Dalam rombongan yang berjumlah 20.000 orang itu, ada seorang yang membawa gitar kecil yang bernama Joao Fernandez, pada tahun 1879. Gitar kecil itu disebut Braginho karena pertama kali diproduksi di sebuah provinsi di Portugal yang bernama Braga.

Ukulele terus berkembang. Dengan cepat pula Ali’i  termasuk Raja Kalakaua, Ratu Emma, ​​dan Ratu masa depan Liliuokalani memerintahkan menggelar sebuah pertunjukan, dan dalam waktu singkat semua orang  Hawaii jatuh cinta pada alat musik baru ini.

Pada awal 1900-an pasar ukulele mulai terbuka. Pertama kali orang Hawaii  membuat ukulele untuk dijual adalah seorang pembuat furnitur yang membatalkan usaha mebelnya, dan beralih membuat ukulele. Saat itu harganya $ 5, dan disambut baik oleh orang Hawaii.

Orang-orang daratan Amerika Serikat rupanya tak mau ketinggalan untuk membuat si gitar mungil ini.  Prdouksi besar-besaran yang dilakukan mereka mematikan pengusaha ukulele di Hawaii.  Para pengusaha daratan itu menjual ukulele dengan iklan menjual keeksotisan Hawaii seperti malam bulan purnama, dan asmara di pulau-pulau.

Ketua Komite Promosi Hawaii pernah melayangkan protes ke toko musik di San Francisco, California. Mereka mendapat surat balasan yang mengatakan bahwa Hawaii tidak boleh mengeluh, karena karena perusahaan di daratan bisa membuat ukulele lebih baik.

gitar ukulele

Kayu yang digunakan untuk membuat ukulele adalah kayu pohon Koa. Selain itu bisa menggunakan kayu Mahoni, Mangga, Kamani, Milo, Kulawood, dan masih banyak jenis kayu lainnya. Ukuran/model ukulele terdiri dari Model soprano (standard) berukuran 33 cm, model concert berukuran 38 cm, model tenor berukuran 43 cm, dan model baritone berkuran 48 cm.

Ukelele masuk ke Indonesia  melalui Palau Ambon, mampir ke Makassar, dan akhirnya menjadi alat utama musik Keroncong di Kampung Toegoe (Cilincing, Jakarta Utara). Ukulele menjadi alat music utama dalam music keroncong karena suaranya yang terdengat  crong, crong, crong. Musik asli Indonesia tersebut mulai disebut keroncong sejak 1880.

Pemain profesional ukulele berkelas dunia adalah  Lyle Ritz, Led Kaapana, Herb Ohta, Chino Montero, Troy Fernandez, Ben Chong, Peter Moon, Byron Yasui, Andy Sexton, BB Shawn, Moe Keale, Tracey Terada, Jake Shimobokura, dan banyak lagi. Mereka telah membuktikan ukulele adalah instrument music berdawai yang bisa disejajarkan dengan alat music berdawai lainnya, seperti gitar atau biola.

Baca Juga : Tips Untuk Merawat Senar Gitar Kamu

Hebatnya ukulele tidak hanya bisa digunakan untuk music Hawaii, atau keroncong. Ukulele bila dimainkan oleh pemain-pemain professional bisa menjadi instrument music yang power full. Ukulele bisa digunakan untuk jenis music apapun, termasuk jenis music Jazz seperti yang dilakukan oleh Lyle Ritz.

Jika Anda benar-benar mempelajari ukulele, ukele bisa saja digunakan dalam komposisi jenik music apapun, seperti jazz, rock, reggae, dangdut, atau apapun. Kalau tidak percaya Anda bisa membuka laman laman http://ukuleleunderground.com. Di laman tersebut banyak komposisi lagu-lagu rock yang dimainkan oleh jagoan-jagoan pemain ukulele.

Semoga artikel tentang gitar kecil ukulele diatas dapat menambah wawasan anda dalam bermain gitar. Ukulele memang sedang trend saat ini karena suaranya yang sangat enak untuk pelengkap musik jazz atau lainnya. Sekian informasik ukulele dari mychordda dan terima kasih. Jangan lupa share ke temen kamu ya.

Sejarah Bass Gitar Lengkap

Sejarah Bass - Bass gitar adalah sebuah alat musik yang biasa disebut bass elektrik, atau disebut bass saja. Kontruksi bass gitar nyaris sama dengan gitar elektrik. Namun bass memiliki leher yang panjang dan lebar. bass biasanya memiliki empat string,  lima, enam, dan delapan string. Pada umumnya bass yang sering dipakai adalah bass empat string, yang memiliki oktaf lebih rendah, dan bernada E, A, D, dan G.

bass digunakan dalam berbagai genre musik seperti  rock, metal, pop, punk rock, country, reggae, Injil, blues, dan jazz. bass juga bisa menjadi instrumen untuk bermain solo seperti dalam musik jazz, fusion, latin, funk, dan dalam beberapa music rock dan metal.

bass modern muncul pada 1930. Kala itu seorang musisi Paul Tutmarc dari Seattle, Washington, mengembangkan bass listrik yang bisa digunakan secara horizontal. Dan bisa digendong pundak bassis. Tadinya bass digunakan secara vertical.

Pada 1935 perusahaan elektronik alat musik Tutmarc, Audiovox, menawarkan bass Model 736 basss Fiddle, empat senar, berbodi solid, dan memiliki skala fret 30,5 inci. Perubahan bentuk menjadi seperti gitar membuat instrumen ini lebih mudah untuk menyimpan, dan membawanya. Penambahan fret yang dilakukan juga menambah keluwesan bagi penggunanya. Dalam periode ini 100 bass diluncurkan.

sejarah bass gitar

Sekitar 1947, anak Tutmarc, Bud, mulai memasarkan instrument bass bermerek Serenader. Pemasaran tersebut dibantu oleh iklan di L.D. Heater Co, sebuah perusahaan distributor nasional. Namun sayang itu tidak berhasil, dan usaha keluarga Tutmarc gagal dalam segi pemasaran.

Pada 1950, Leo Fender, dibantu karyawannya bernarma George Fullerton mengembangkan bass elektrik, dan memproduksinya secara massal. Nama bass tersebut adalah Fender Precision basss, dan mulai diperkenalkan pada 1951. bass elektrik itu menjadi standard dalam industri pembuatan bass elektrik.

Precision basss (P-basss) terus berevolusi dari yang sederhana, dengan mirip dengan Telecaster berpickup single coil, hingga yang  berbentuk bevel yang memberi kenyamanan pada pemakainya dengan tetap menggunakan satu coil pickup.  Split pickup mulai diperkenalkan pada 1957, yang meniru dua pickup mandolin. Saat itu Fender memang tengah memasarkan mandolin elektrik empat string. Fender basss adalah instrumen musik baru yang revolusioner. bass buatan Fender ini bisa dimainkan secara mudah, mudah diangkut saat pentas, dan soundnya bisa keluar sekeras mungkin.

Monk Montgomery adalah pemain bass pertama yang saat turnya menggunakan bass Fender. Saat konsernya Montgomery bareng big band Lionel Hampton pascaperang.  Roy Johnson, dan Shifty Henry dengan Louis Jordan & His Tympany Five, adalah perintis basss Fender lainnya.  Bill Black, bass band lvis Presley, mengadopsi Fender Precision bass sekitar tahun 1957.

perkembangan bass gitar

Pabrikan gitar lainnya Gibson merilis untuk pertama kalinya bass elektrik berbentuk biola yang bisa dimainkan secara horizontal maupun vertical pada 1953. Pada 1958 Gibson meluncurkan bass elektrik yang diberi nama EB-1. Produksi EB-1 yang sempat terhenti dilanjutkan kembali pada 1970. Gibson terus berinovasi dengan mengeluarkan model-model baru bass elektrik. Pada 1958 Gibson merilis bass maple top yang melengkung dan diberi nama EB-2.

Bodi bass biasanya terbuat dari kayu, namun ada juga yang menggunkan bahan grafit seperti bass desain Steinberger. Garfit adalah bahan untuk pembuatan pinsil, baterai kering, bahan pencampur pelumas, cat, bahan pembuat sikat dinamo, elektroda untuk galvaninsasi, bahan pembuatan sepatu rem kendaraan dan dalam industri peleburan baja. Adapun Kayu yang cocok untuk digunakan dalam pembuatan bass adalah alder untuk tubuh, maple untuk leher, dan rosewood untuk fretboard. Termasuk juga jayu mahoni, abu, kenari, dan poplar juga sering digunakan.

Baca Selengkapnya : 30 Chord Gitar Lagu Yang Mudah Dihafal

bass didesain lebih indah dengan tambahan pernis, lilin dan minyak, desain datar dan ukiran. Bahkan Luthier memproduksi bass tanpa kepala, yang memiliki jembatan  mesin tuning  instrumen. Desain tersebut bisa terlihat dalam bass hasil desai  Steinberger dan Hohner.

Demikian sekilas mengenai sejarah gitar bass dan perkembangan bass di dunia. Perkembangan bass semakin ke sini semakin banyak perubahan bentuknya. Tapi tetap bass adalah bass yang sangat diperlukan dalam genre music apapun. Instrumen bass sampai saat ini masih bisa bertahan meski music elektronik perkembangannya semakin pesat. Semoga informasi diatas dapat bermanfaat bagi anda. Sekian dari mychordda dan terima kasih.

Tips Untuk Senar Gitar Kamu

Tips Senar Gitar - Senar gitar ibarat tali kehidupan. Sebagus-bagusnya desain gitar, gitar itu tidak akan berbunyi kalau tanpa senar. Enam utas senar gitar yang membentang dari ujung neck hingga ke bodi itu merupakan sumber suara yang membuat sebuah gitar enak untuk dimainkan.

Senar dalam gitar dibagi dua, yakni senar yang terbuat dari logam, dan nilon. Mana yang lebih baik, senar berbahan nilon, atau senar berbahan logam? Tidak ada yang bisa memastikan karena ternyata keduanya sama-sama memiliki kelebihan. Jadi tergantung pemakaiannya, senar itu untuk gitar klasik, atau gitar elektrik. Juga bisa tergantung pada kebiasaan seseorang menggunakan senar.

Senar nilon biasanya digunakan untuk gitar klasik, sedangkan senar nilon biasa digunakan untuk gitar elektrik yang dalam permainannya kaya efek melodi. Untuk membuktikannya coba saja senar nilon dipasang di gitar elektrik, begitu juga sebaliknya. Setelah mencobanya pasti akan terasa perbedaannya.

Banyak sekali merek-merek senar gitar yang dijual di pasar. Untuk memastikan senar mana yang akan dibeli sebaiknya pastikan dulu keungannya cukup atau tidak. Senar gitar selain terbagi dari bahannya, juga tergantung dari harga yang ditawarkan pabrikan yang memproduksi senar tersebut.

tips senar gitar 

Salah satu produsen senar yang terbesar adalah D’Addario. Bepusat di Farmingdale, Long Island, New York, merupakan bisnis milik keluarga. Tak hanya memproduksi string untuk mereka D’Addarrio, tapi juga memproduksi string untuk merek lain.

Mereka juga memproduksi dan mendistribusikan aksesori musik lainnya di bawah perusahaan Planet Waves (kabel gitar, tuner, tali, panduan, produk humidifikasi, kain dan aksesori lainnya), Evans Drumheads (drumheads), Puresound dan HQ Percussion (Snare kabel Premium / Praktice Pads dan Drum Mutes), dan Rico Reeds.

Selain senar D’Addario ada juga mereka lain seperti Dean Markley, Ernie Ball, Fender, Gibson Guitar Strings, Martin Guitar Strings, dll. Ada juga merek-merek local.

Biasanya harga senar akan berpengaruh pada mutu. Senar yang harganya murah tidak akan bertahan lama. Kalau senar logam biasanya cepat aus, sedangkan senar dari nilon kepegasannya akan cepat berkurang yang menyebabkan suara yang dihasilkan tidak maksimal.

Selain mutu, harga juga ditentukan oleh pabrikan yang membuat senar itu. Yamaha misalnya memiliki harga yang berbeda dengan senar bermerek Pyramid, Fender, atau D’Addario. Masing-masing senar yang ditawarkan memiliki kelebihan masing-masing. Tingkatan harganya pun disesuaikan dengan mutu masing-masing senar.

Beberapa contoh harga yang ditawarkan oleh pabrikan senar terkenal, D’Addario Pro Arte misalnya (mungkin juga sudah berubah) menawarkan harga senar Rp 140 ribu hingga Rp 200 ribu. Mereka Savarez yang biasa digunakan untuk gitar klasik menawarkan harga mulai dari Rp 180 ribu hingga Rp 350 ribuan. Merek lainnya seperti senar nilon Hannabach harganya antara Rp 200 ribu dan 500 ribuan. Adapun merek  LaBella, salah satu senar nilon terbaik harganya bisa mencapai Rp 1.000.000.

Senar memiliki ukuran sendiri, ada senar tipis ada senar tebal. Ukuran dalam senar logam disebut “Gauge”, yang menggambarkan ketebalan dari sebuah senar baja. Senar logam terdiri dari ukuran gauge yang ringan tipis (Lights Gauge) sampai gauge yang tebal.

Senar gitar sekarang tidak hanya terbut dari logam dan nilon. Sekarang senar ada yang terbuat dari gabungan sutra dan baja (Silk & Steel). Senar berbahan ini suaranya sangat jelas (bright). Senar ini sangat memudahkan permainan kord-kord susah di fret gitar.

Anda jika akan membeli senar sebaiknya membelinya sekaligus, yakni membeli senar 1-6. Membeli secara eceran bisa menyulitkan Anda saat memainkan gitar Anda. Akan  ada perasaan aneh ketika memegang senaryang baru dengan senar yang lama. Ketika akan menggantinya juga sebaiknya sekaligus. Dengan cara membeli sekaligus juga harganya akan lebih murah ketimbang membeli secara eceran.

Sebenarnya kekuatan senar itu ada batasnya. Konon senar bisa bertahan dengan masa pakai gitar antara 15 dan 30 jam. Jadi senar gitar jenis apapun akan tergantung pemakaian Anda, dan cara memeliharanya. Senar yang tidak dipelihara akan menyebabkan senar tersebut cepat rusak apapun mereknya. Jika senar gitar tidak dipelihara akan cepat aus, dan akan sakit pada jari ketika digunakan.

Demikian penjelasan mengenai tips seputar senar gitar. Semoga informasi diatas dapat menambah wawasan anda dalam belajar gitar. Sekian dari mychordda semoga bermanfaat. Jangan lupa bagikan ke temen kamu tentang tips senar gitar ini.

Teknik Dasar Bermain Gitar

Dasar Gitar - Sebelum memainkan gitar kita harus mengetahui elemen yang ada pada gitar. Gitar memiliki tiga bagian utama, yakni kepala, leher, dan badan. Di kepala gitar ada tempat untuk mengikatkan enam dawai.

Kemudian di leher terdapat fret-fret, yang biasanya berjumlah 19 yang ditandai pembatas terbuat dari logam. Fret fungsinya untuk membedakan tingga rendahnya nada. Pada bagian leher gitar juga terdapat pengikat untuk merentangkan 6 dawai mulai dari kepada hingga ke ujung leher gitar.

Adapun  bagian badan berfungsi sebagai tabung resonator. Tabung ini untuk memperbesar bunyi yang dihasilkan oleh getaran dawai.  Bagian muka badan gitar kayunya lebih tipis ketimbang kayu bagian belakang, dan kayu bagian samping. Kayu bagian muka pada badan gitar disebut juga  papan suara yang memiliki lubang di tengahnya. Dari lubang inilah suara gitar dikeluarkan.

Pada gitar juga ada bagian lain. Batang penyanggah dawai yang merupakan pembatas antara kepala dan leher disebut nut. Bagian gading pembatas disebut bridge, sedangkan pangkal pengikat dawai di atas papan suara disebut base.

Setelah mengenal komponen yang ada pada gitar, sebaiknya mengenal nada-nada yang ada pada gitar. Pada dasarnya nada pada gitar dihasilkan dari petikan senar. Ada enam senar yang terpasang di gitar.

Senar yang pertama jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada e’, senar yang kedua jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada b, senar yang ketiga jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada g, senar yang keempat jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada d, senar yang kelima  jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada a, dan senar yang keenam jika dibunyikan maka akan keluar bunyi nada e.

Di Wikipedia titinada gitar dalam sebuah table adalah sebagai berikut:

Senar	Notasi ilmiah	Notasi Helmholtz	Frekuensi
pertama	E4	e’	329,63 Hz
kedua	B3	B	246,94 Hz
ketiga	G3	G	196,00 Hz
keempat	D3	D	146,83 Hz
kelima	A2	A	110 Hz
keenam	E2	E	82,41 Hz

Adapun tabel berikut adalah titinada yang dilintasi keenam senar pada setem standart, dari fret nol (nut) hingga fret dua belas.

0

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

E

F

F♯

G

A♭

A

B♭

B

C

C♯

D

E♭

E

B

C

C♯

D

E♭

E

F

F♯

G

A♭

A

B♭

B

G

A♭

A

B♭

B

C

C♯

D

E♭

E

F

F♯

G

D

E♭

E

F

F♯

G

A♭

A

B♭

B

C

C♯

D

A

B♭

B

C

C♯

D

E♭

E

F

F♯

G

A♭

A

E

F

F♯

G

A♭

A

B♭

B

C

C♯

D

E♭

E

Setelah mengenal nada-nada yang ada pada senar gitar, kita baru bisa memainkan gitar tidak asal bunyi. Dalam bermain gitar ada cara agar nada-nada yang dihasilkan keluarnya beraturan. Pemain gitar biasanya menyebutnya dengan strumming technique, teknik yang mengandalkan teknik petikan jari kita.

Teknik strumming atau teknik memetik bisa dilakukan dengan jari atau sebuah alat yang disebut pick atau plectrum atau plectron. Teknik strumming terdiri dari dua cara yaitu  downstroke (memetik gitar dari atas ke bawah) dan upstroke (memetik gitar dari bawah ke atas).

Simbol strumming dalam tabulatur gitar adalah sebagai berikut:

teknik dasar gitar

: downstroke

     : upstroke

Sumber: http://gitarkoo.blogdetik.com/2012/09/01/belajar-strumming-untuk-pemula/

Untuk memperlancar teknik strumming lakukan teruse menerus sehingga jari-jari kita terbiasa memainkan senar gitar. Dan pergelangan kita semakin tidak kaku lagi saat memainkan teknik ini.

Teknik strumming tanpa didukung teknik lainnya bunyi yang dihasilkan tidak akan sesuai dengan keinginan kita. Untuk melengkapinya kita perlu belajar chord technique yaitu membunyikan senar secara bersaman yang merupakan gabungan dari dua nada atau lebih.

Chord dibagi menjadi 2 jenis yaitu Mayor dan Minor. Nada-nada yang digunakan dalam chord mayor atau minor merupakan nada dari  tangga nada diatonic. Nada-nada diambil adalah nada 1 (Do), nada 3 (Mi) dan nada ke 5 (Sol). Sedangkan untuk chord minor hanya beda pada nada ke- 3 (Mi) yang lebih rendah 1 tangga nada.

Secara keseluruhan tangga nada diatonic dalam nada dasar C adalah  C (do),  D (re),  E (mi),  F (fa),  G (so) ,  A (la),  B (ti),  C’ (do). Tangga nada diatonic memiliki jarak antarnada sebagai berikut 1, 1, ½, 1, 1,1, ½. Jadi jika menggunakan nada dasar lain tinggal sesuaikan dengan jarak antara nada ke nada lainnya.

Contoh chord dasar C Mayor, C-E-G, sedangkan contoh chord dasar C Minor C-D#-G. Begitu juga dengan nada-nada dasar lainnya, tinggal kita berpatokan pada tiga nada 1 (Do), nada 3 (Mi) dan nada ke 5 (Sol), dan tangga nada diatonic. Misalnya nada dasarnya A, maka A Mayor adalah A-C#-E, sedangkan A Minor adalah A-C-E.

Teori ini memang akan sulit kalau hanya dibaca saja. Sebaiknya Anda mempraktekan setiap setelah membaca teori agar semakin cepat memahaminya. Demikian informasi mengenai teknik dasar bermain gitar. Semoga penjelasan diatas dapat bermanfaat bagi anda dalam bermain gitar.

Cara Menghafal Kunci Gitar Bass

Menghafal Kunci Bass - Pada dasarnya kunci gitar biasa dengan kunci kunci gitar bass tidak berbeda. Di setiap fret dalam sebuah bass mengandung satu not.  Coba saja bunyikan mulai dari fret 0 hingga fret yang terakhir. Bunyinya memang tidak beraturan, namun itulah sebetulnya kunci-kunci bass yang harus Anda hafal, terutama sekali fret 1 hingga 7 pada dua senar paling atas.

Perlu dijelasakan dalam sebuah tangga nada itu memiliki jarak antarnot atau pola interval. Misalnya untuk nada dasar (skala atau scale) C Mayor pola intervalnya sebagai berikut  1 , 1 , ½, 1 , 1 , 1, ½. Berarti skala C Mayor memiliki not-not sebagai berikut, C(do), D(re), E(mi), F(fa), G(sol), A(la), B(ti), C(do). Begitu seterusnya, nada dasar D misalnya  akan memiliki not-not yang sedikit berbeda dengan not-not yang berada di nada dasar C. Ini adalah not-not nada dasar D: D E F# G A B C# D.

Jadi sebetulnya yang paling gampang untuk menghafal not-not dalam sebuah nada dasar adalah hafal dulu pola interval. Pola interval dalam skala dengan skala yang lain juga memiliki perbedaan. Pola interval skala Major misalnya memiliki perbedaan dengan skala Minor.

Pola interval skala Minor adalah sebagai berikut 1, 1/2, 1, 1, 1/2, 1, 1. Sebagai contoh lihat skala A Minor berikut ini: A, B, C, D, E, F, G, A’.  Lihat juga perbedaan skala Minor dengan skala Major dalam pola intervalnya ada perbedaan jarak di not kedua ke not ketiga, dan dari not kelima ke not keenam.

Mari kita coba untuk membuat skala Minor dengan nada dasar C. Seperti telah dijelaskan di atas skala C Mayor adalah   C, D, E, F, G, A, B, C, jika diubah menjadi skala C minor berarti not kedua ke not ketiga jaraknya setengah, dan jarak not kelima ke not keenam  juga setengah, sedangkan jarak not-not lainnya adalah satu maka skala C minor adalah C D Eb F G Ab B C.

Sebetulnya masih ada skala-skala yang lain dalam tangga nada. Untuk mempermudah sebaiknya kita bisa dulu hanya pada skala Major, dan skala Minor. Lalu bagaimana menerapkannya dalam permainan gitar? Sudah dijelaskan di atas jika kita membunyikan senar, dan sebuah fret dipijat jari maka akan terdengar sebuah not. Tentu kalau pijatnya sembarangan not-notnya akan terdengar tidak beraturan. Tapi coba terapkan skala yang telah dijelaskan di atas.

Fret ke fret lain dalam sebuah gitar itu jaraknya dihitung setengah dalam tangga nada. Jadi Anda tinggal mengikuti pola interval skala Major, atau skala Minor. Contohnya begini, anggap saja kita memainkan pola interval C Mayor, yang nada satu ke nada kedua berjarak setengah, berarti kalau dalam gitar Anda harus melalui dua fret. Tentu saja Anda harus sudah hafal di mana not C itu berada dalam sebuah fret gitar.

Coba saja ikuti langkah yang ditandai bulatan hitam. Gambar di bawah ini diibaratkan sebuh bass bersenar empat. Senar yang ada bulat-bulatnya adalah senar dua teratas dari bass kita. Lihat jarak nada dasar C ada di mana. Not C ada di senar kedua fret ketiga. Pola interval skala Mayor adalah sebagai berikut   1 , 1 , ½, 1 , 1 , 1, ½. Sekarang tinggal jari Anda mengikuti pola interval tersebut.

 

cara menghafal kunci gitar bass

Mudah-mudahan penjelasan di atas tidak membuah Anda tambah bingung. Tapi untuk menjadi seorang pemain bass, atau pemain instrument music apapun Anda harus tahu tangga nada, atau scale kalau dalam Bahasa Inggris. Kalau sudah tahu itu, jari Anda tidak akan terlalu sulit diarahkan ke mana ketika memainkan sebuah lagu.

Baca Juga : Mempelajari Akord Gitar dengan Triad

Anda harus terus belajar dan mempraktekkannya untuk mendapatkan hasil yang diharapkan. Keuntungan lainnya kalau rajin berpraktek fingering (permainan jari) Anda akan semakin terlatih, dan tidak kaku lagi. Memang kunci belajar gitar atau bass adalah rajin berlatih. Setelah baca teori langsung praktek.

Demikian penjelasan mengenai cara menghafal kunci gitar bass. Namun sebetulnya penjelasan di atas bisa diterapkan juga pada alat music lainnya. Semoga penjelasan diatas dapat bermanfaat untuk anda dalam bermain bass gitar. Sekian dari kami dan terima kasih.

Cara Memainkan Gitar Akustik Berbeda Ternyata

Bermain Gitar Akustik - Secara umum gitar itu ada dua jenis, yang pertama jenis gitar akustik, dan yang kedua gitar elektrik. Cara gitar akustik dan cara memainkan gitar elektrik ada sedikit perbedaan. Gitar akustik cara memainkannya dengan cara dipetik dengan jari. Jarang orang yang memainkan gitar akustik pick untuk memetik senarnya. Sedangkam gitar electric saat memetiknya menggunkan pick, dan juga sering menggunkan strumming technique  untuk memainkannya.

Tetapi pada akhirnya kedua teksni itu bisa digunakan dalam jenis gitar tersebut.  Teknik memainkan gitar jadi tak terlalu penting jika seseorang yang memainkan gitarnya sudah mahir, dan pandai memilih nada-nada yang tepat untuk dibunyikan.

Dalam laman Wikipedia disebutkan gitar akustik adalah jenis gitar yang suaranya berasal dari getaran senar gitar yang dialirkan melalui sadel dan jembatan tempat pengikat senar ke dalam ruang suara. Kemudian suara di ruang suara beresonansi pada  kayu badan gitar.

Suara gitar akustik dipengaruhi senar, sehingga resonansi pada kayu lebih bisa terdengar lebih nyaring, dan bening. Gitar akustik biasanya memiliki enam senar, tetapi ada beberapa gitar yang jumlah senarnya bisa mecapai tujuh senar, bahkan 12 senar.

Bahan senar yang digunakan biasanya terbuat dari nilon, dan baja. Senar yang terbuat dari nilon kerap digunakan gitar klasik. Gitar akustik sebagian bersar terbuat dari kayu. Jenis kayu juga sangat berpengaruh pada kualitas suara yang dihasilkan.

Gitar akustik memiliki bagian-bagian seperti berikut: “Headstock” (kepala) (1),   “Nut” (2), Alat Pemutar (3),   Frets (4),   “Neck” (Leher) (7),  Heel (Penghubung) (8),   Badan Gitar (9),  “Bridge” (12),  Bagian Belakang (14),   “Soundboard” (Bagian Penghasil Suara / kotak resonansi) (15),   Bagian Sisi (Samping) (16),   Lubang suara (17),   Senar (18),   “Saddle” (19), dan   “Fretboard” (Fingerboard) (20).

Angka-angka pada kata tiap bagian adalah untuk menunjukkan di mana bagian itu berada pada gambar gitar di bawah ini :

cara bermain gitar akustik

Jika Anda telah memutuskan untuk belajar akustik belajarlah  secara bersungguh-sungguh. Belajar gitar akustik itu butuh kesabaran, dan membutuhkan proses. Banyak teknik-teknik yang harus dipelajari sehingga Anda benar-benar mahir memainkannya.

Langkah pertama, meski ini tidak terlalu mutlak, carilah gitar yang benar-benar nyaman dipakai oleh Anda. Bentuk gitar akustik itu bermacam-macam ada yang ukuran jumbo, sedang, dan kecil. Anda harus memilihnya agar Anda nyaman memainkannya.

Sebaiknya Anda cuci tangan terlebih dahulu sebelum bermain. Selanjutnya bersihkan juga senarnya setelah Anda benar-benar memutuskan untuk berhenti bermain. Ini untuk menjaga kekuatan senar gitar. Tanpa disadari saat kita bermain, minyak, atau kotoran yang ada di jari bisa mengotori  bagian bawah senar.

Kali pertama Anda melakukan latihan pasti akan mengeluhkan sakit di ujung jari. Tapi itu adalah sebuah hal normal dalam berlatih gitar. Bahkan jika terus menerus Anda berlatih, di ujung jari kita akan membentuk kapalan. Kapalan adalah penebalan yang terjadi pada permukaan kulit.  Itu juga merupakan hal yang normal. Setelah terus menerus bermain gitar, rasa sakit dan kapalan itu akan hilang dengan sendirinya.

Anda harus paham cara menyetel senar gitar Anda. Jika Anda belum mahir, ada sebuah alat yang bernama tuner untuk membantu untuk menyetel senar-senar gitar. Anda harus benar-benar mahir untuk yang ini karena jika senar dalam penyetelan tidak benar, maka suara gitar akan terdengar fals. Jika itu yang terjadi Anda akan gagal menjadi pemain gitar yang mahir.

Baca Informasi Tentang : Cara Mudah Mengiringi Lagu dengan Chord Progression

Sebelum berlatih sebaiknya melakukan peregangan, dan pemanasan tangan. Hal tersebut dilakukan untuk mencegah jari Anda mengalami cedera saat berlatih.

Bagian ini biasanya yang paling membosankan. Anda harus paham dan mempelajari teori-teori musik. Teori akan membantu kita untuk mewujudkan keinginan menjadi pemain gitar yang handal. Bermain gitar sebetulnya kemungkinan bisa saja jadi bisa dengan hanya melihat orang lain bermain. Tapi sebetulnya teori music akan sangat membantu permainan gitar Anda, jika Anda benar-benar ingin menjadi pemain gitar professional.

Agar Anda lebih giat lagi berlatih gitar sebaiknya cari lagu kesenangan Anda, kemudian mainkan. Untuk chord lagu-lagu banyak sekali yang telah mengunduhnya ke internet. Anda juga bisa mencari di  laman YouTube teknik-teknik memainkan gitar akustik. Bahkan ada dalam bentuk tutorial sehingga dengan mudah bisa mengikuti langkah-langkah pelajaran diberikan dalam video tersebut.

Anda juga bisa menonton pertunjukkan konser agar lebih  mengenal permainan musisi idola Anda. Permainan dalam sebuah konser akan sangat berbeda dengan permainan mereka dalam rekaman di studio yang didengar melalui sebuh CD, atau dalam bentuk file digital lainnya.

Jika Anda ingin benar-benar ingin mahir bermain gitar sebaiknya beli buku tabulator gitar, plus dengan not-notnya pemain gitar favorit Anda. Dalam buku tersebut banyak tersimpan teknik gitar yang sebelumnya Anda tidak ketahui. Kemudian pelajarilah dengan tekun. Teknik-teknik itu akan memperkaya permainan gitar Anda.

Demikianlah penjelasan mengenai cara bermain gitar akustik. Cara memainkan gitar akustik dengan gitar elektrik memang berbeda. Semoga informasi diatas dapat bermanfaat untuk anda. Sekian dari kami apabila ada kata-kata yang salah kami mohon maaf. Dan jangan lupa bagikan ke media sosial kamu.